5 náročných typů scén a jak je dobýt

režie, filmování, vizuální vyprávění

15. Září 2018 – režie, filmování, vizuální vyprávění

praxe, praxe, praxe!

jak se říká, Musíte dát 10 000 hodin praxe do něčeho, abyste se stali fenomenálním praktikem této věci. (Ve skutečnosti to může trvat méně než 10 000 hodin, ale to je jiný příběh.) No, může to bolet přemýšlet o tom, kolik času to znamená, že opravdu musíte dát, abyste se stali mistrem svého řemesla. To chápu.

nepřemýšlejte o tom příliš tvrdě. Jen cvičit, když dostanete šanci a učinit z něj zvyk.

takže skvělý způsob, jak se stát skvělým filmařem, je procvičování některých nejběžnějších scén.

každý z těchto typů scén odhalí něco důležitého o vašich postavách, vytvoří nebo vyřeší konflikt nebo posune příběh, takže je důležité se dostat pod pás, pokud jste je předtím nezkoušeli střílet.

tento článek od Yeah Write! jde do hloubky o prvcích scény, co dělá scénu práci, a co je cílem scény.

v podstatě scéna napodobuje celý film v tom, že má začátek, střed a konec a měla by odhalit něco o vašich postavách, když se aktivně rozhodují o cíli.

to znamená, že je třeba se ujistit, že vaše scéna má všechny důležité prvky dramatu, aby byla efektivní a ne jen výplňová scéna.

scéna večeře

tato scéna je klamně jednoduchá. Chyba, kterou jsem udělal, když jsem začal jako filmař, si myslel, že „normální“ scéna večeře ukázala, že moje hlavní postava byla rodinný muž(nebo něco takového). Jen tím, že ho tam mám.

místo toho se scéna cítila falešná, protože na scéně nedošlo ke konfliktu–jaká rodina nikdy neměla konflikt u jídelního stolu?

tím, že jsem neměl žádný konflikt, Moje postavy o sobě neodhalily nic a příběh nebyl pokročilý. Byla to v podstatě ztráta času.

večeře scéna (nebo jakékoliv jídlo, opravdu) je skvělá příležitost pro vyprávění. Berete své publikum a vkládáte je do jednoho z nejosobnějších okamžiků, které má kdokoli; jíst jídlo doma, daleko od zvědavých očí veřejnosti.

jsou pravděpodobně nejvíce uvolněni a zranitelní a mohou o sobě něco odhalit.

co když jedí s rodinou, ale jsou úplně zaseknutí a neklidní? Nebo možná vaše postava jedí sama v malém bytě posetém nedopalky cigaret a prázdnými lahvemi.

vidíte, co tím myslím?

Rychlý Tip: přemýšlejte o nastavení jídla, přítomných lidech ao tom, jaké jsou jejich cíle během jídla, abyste odhalili více o svých postavách v této scéně. Toto rozdělení podle kanálu YouTube „Now you See It“ jde do hloubky o tom, jak silné jsou jídelní scény.

scéna pronásledování nohou

tento typ scény je zábavný, ale také náročný. Použití správných druhů záběrů, objektivů / ohniskových vzdáleností a úprav, aby se scéna cítila energická a intenzivní, není tak jednoduché, jak by se mohlo zdát.

i když se vám při prvním pokusu nemusí dobře dařit, procvičování a přezkoumání vaší práce je klíčem k zvládnutí této scény. Pokud to můžete přibít, stává se skvělým nástrojem pro postupování zápletky a vstřikování trochu vzrušení do vašeho filmu.

Nezapomeňte však, že scéna by měla odhalit věci o vaší postavě a vaše postava by to měla dělat, aby dosáhla konkrétního cíle.

pokud nemáme důvod se starat o výsledek honičky, nebude to zajímavé. Je líný, přehnaný, příliš sebevědomý? Možná honí zločince, ale úmyslně ho nechá utéct, odhalil, že něco skrývá?

rychlý Tip: pomocí dlouhých čoček fotografujte postavy pohybující se ze strany na stranu a pomocí širších čoček fotografujte postavy pohybující se směrem k fotoaparátu nebo od něj-to způsobí, že se budou pohybovat rychleji, než jsou. Můžete také získat skvělé výsledky sledováním za nebo před postavou.

scéna pěstního boje

pokud to budete cvičit, nemusíte dělat nic příliš šíleného. Nicméně vědět, jak střílet boj, je dobré vědět, jak to udělat v nouzi. Někdy potřeboval jen mít charakter punč někoho do obličeje?

začínající filmaři mohou těžko prodávat tuto jednoduchou, přímočarou akci na kameru.

určitě mě to zpočátku zmátlo!

stejně jako pronásledování nohou přichází pěstní boj s řadou technických výzev, protože musíte „podvádět“ pozici svých herců a kamery, abyste simulovali, že se ve skutečnosti navzájem zasahují.

pokud jde o vyprávění děje, pěst boj nebo fyzický boj je legitimní metoda pro charakter pokusit se vyřešit konflikt nebo problém.

vaše postava může být dokonce dělat špatné rozhodnutí,ale je to silná volba, která odhaluje hodně o jeho, nicméně.

musíte se jen ujistit, že fyzické hádky posouvají příběh a nejsou tam jen kvůli sobě.

rychlý Tip: ruka/pěst herce by měla vždy skrýt mezeru mezi pěstí a tváří ostatních herců, jak ukazuje Ryan Connolly v níže uvedeném rozdělení videa.

Oh, a pro dobrý smích, podívejte se na to.

travelling scene

Travelling scenes aren ‚ t just for cookie-cutter transitions!

Jedná se o víceúčelovou scénu v tom, že může opravdu říct vašemu publiku hodně-pokud ji používáte dobře.

putovní scéna se může pohybovat od sestřihu vaší postavy na epické cestě, po cestování z jednoho města do druhého, nebo dokonce jen pěšky několik bloků.

v tomto poměrně krátkém čase však publikum vidí mnoho věcí.

prostředí. Budování světa. Tóna. Charakterový postoj. Jak postava interaguje se svým světem. Jak zapadají do světa.

ignorují své okolí? Vyhýbají se jim lidé? Berou zadní uličky a opatrně se rozhlížejí? Plivou na ně lidé urážky?

je jejich svět zaneprázdněn a plný podnětů? Je to pomalé venkovské město?

Dejte svému publiku smysl pro svět, který vaše postava obývá, a řekněte jim něco o tom, kdo jsou a co dělají.
cestovní scény se často používají jako přechod, jako je přechod z jednoho města do druhého, jako je postup spiknutí, ale vždy byste se měli pokusit využít tento čas, abyste divákům ukázali něco o své postavě.

rychlý Tip: podívejte se na scénu, kde vaše postava cestuje. Přemýšlejte o vrstvách informací, které můžete prostřednictvím této scény sdělit-kdo–co, kdy, kde a proč–a pokuste se prostřednictvím své cestovní scény komunikovat více než zřejmé.

expoziční scéna

expozice: „vložení důležitých základních informací do příběhu; například informace o nastavení, příběhy postav, předchozí dějové události, historický kontext atd.“(Wikipedia)

pravidlem pro filmaře je “ show, don ‚t tell“. To je neuvěřitelně důležité. Vždy byste měli hledat způsoby, jak do svého příběhu zabudovat důležité informace prostřednictvím akcí postav a jejich světa.

expozice, pokud se provádí špatně, má tendenci říkat, neukazovat. Takže pouze poté, co jste do scény vložili co nejvíce informací prostřednictvím prostředků bez dialogu, měli byste použít dialog.

v tomto okamžiku může být dialog dobrým způsobem, jak komunikovat informace (jako v tomto velkém rozpisu toho, jak používat dialog), ale musíte se dostat k věci a musíte to udělat zajímavým!

nenechte své postavy sedět a nedělat nic jiného než chatovat, podbízet se publiku. Nejen, že je to nudné, ale … no, to je vlastně skvělý důvod, proč to nedělat.

součástí vaší práce je bavit publikum.

způsob, jak zvládnout expozici, je „procházka a řeč“.

někdy se Procházka a řeč mohou zdvojnásobit jako putovní scéna (z jednoho místa na druhé) a způsob, jak doručit expozici. Může ukázat hodně o světě postavy, jejich rušném životě a poskytnout informace, které budou důležité pro pozdější příběh.

video níže naznačuje některé způsoby, jak můžete efektivně používat text a dialog ke komunikaci informací, aniž byste se podbízeli publiku.

můžete také použít putovní scénu jako příležitost k tomu, aby postavy poskytovaly důležité informace a zároveň se dostaly ke kritickému dalšímu kroku příběhu. Může to být cestování letadlem, autobusem, autem nebo jiným způsobem dopravy.

rychlý Tip: snažte se komunikovat co nejvíce informací s akcí, tónem a budováním světa. Cokoli potřebujete sdělit publiku prostřednictvím dialogu, nechte své postavy říci, když děláte něco relevantního nebo zajímavého. Cestování, budování něčeho, vaření, vtipy, snaží se dostat děti k jídelnímu stolu, Turistika na jejich lov slepý … cokoli–jen to udržujte zábavné.

Oh, a pak je tu toto:

vyzkoušejte tyto a mnoho dalších

jak jsem řekl, klíčem je praxe. Toto samozřejmě není vyčerpávající seznam typů scén, způsobů, jak je můžete provést, nebo co byste měli vyzkoušet. Bez ohledu na, doporučil bych vám, abyste vyhodili kameru, zavolat pár přátelům, a jít vyzkoušet tyto scény. Hodně štěstí!

Autor

Avatar Avatar

Nick LaRovere

Podnikatel & Vypravěč. Spoluzakladatel Occulus Films. Miluji práci s týmy na vytváření přesvědčivých a poutavých filmů a komerčního videoobsahu. Mezi oblíbené filmy patří Blade Runner a Šílený Max: Fury Road.

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna.