Boston Symphony Orchestra violist Mary Ferrillo is altijd op zoek naar altvioolrepertoire dat haar instrument — dat niet vaak in de schijnwerpers staat — een kans geeft om te schitteren.

” meestal is het sleutelwoord ‘altvioolsolo, met piano, niet met piano, ‘” legde ze uit tijdens een bijeenkomst in Symphony Hall, die in Maart donker werd.Ferrillo, die in September bij het BSO kwam, zei dat ze het missen om met haar collega ‘ s in het huis van het orkest te spelen. Met meer tijd in haar handen sinds de pandemie, stuitte de 31-jarige muzikant op een Sonatine met altviool en piano die haar omver blies. Ze wilde het meteen delen met andere violisten.

“de grap van de altviool is dat we het niet echt vaak kunnen uitdrukken,” zei Ferrillo, “dus het is echt leuk om te zien dat een componist — en vooral zo’ n jonge componist — echt dat potentieel in het instrument herkent.”

Violist Mary Ferrillo in Symphony Hall. (Jesse Costa / WBUR)
Violist Mary Ferrillo in Symphony Hall. (Jesse Costa/WBUR))

twintigste-eeuwse componist Ulysses Kay schreef de Sonatine 80 jaar geleden toen hij begin 20 was. Ferrillo noemde het stuk een zoete werveling van emotie in een mooi pakketje.

“het is compact — het is iets minder dan vijf minuten,” beschreef ze. “Alleen al de eerste pagina voelt als zo’ n vreugdevolle uitdrukking van romantiek en jeugd.”

Ferrillo had een set van piano uitvindingen van Kay gehoord, maar ze wist niet dat hij muziek voor altviool schreef. “Het is zo’ n verrassing omdat het zo goed bij ons past. En meestal als stukken ons muzikaal passen en ons inspireert zijn ze overal.”

dus Ferrillo zette haar zinnen op het uitvoeren van de Sonatine en leerde onderweg veel meer over zijn nalatenschap.

Kay werd geboren in een muzikale familie in 1917. Toen hij opgroeide in Tucson, Arizona, studeerde hij piano, Viool en saxofoon. Kay ‘ s oom, de grote jazzbandleider en cornetspeler King Oliver, moedigde zijn neef aan om zijn passie voor muziek na te streven. Kay zou gaan studeren aan instellingen zoals de Universiteit van Arizona en de Eastman School Of Music in Rochester, New York.Kay diende in de Marine tijdens de Tweede Wereldoorlog en was gestationeerd op Quonset Point, R. I., waar hij speelde in een Navy band. (Met dank aan Rare Book and Manuscript Library, Columbia University)

Kay diende in de Marine tijdens de Tweede Wereldoorlog en was gestationeerd op Quonset Point, R. I., waar hij speelde in een Navy band. (Courtesy Rare Book and Manuscript Library, Columbia University)

Ferrillo zei dat ze voelt een verbinding met Kay die, net als haar, was een collega bij de Tanglewood Music Center (die werd genoemd de Berkshire Music Center in zijn tijd). De componist was er op een beurs in 1941 en begon te studeren bij de Duitse componist, violist en violist Paul Hindemith. Hun relatie werd voortgezet op Yale.

onlangs, toen de raciale protesten in de VS, Ferrillo zei dat ze voelde zich gedwongen om muzikale identiteiten die niet zijn vertegenwoordigd in de klassieke muziek en haar eigen repertoire te verkennen. Ze wilde zien wat ze kon bieden in de prestaties. Dus de violist stelde Kay ’s Sonatine voor voor de BSO’ s musician recital-serie die deel uitmaakt van Tanglewood ‘ s virtual festival.Toen Ferrillo contact opnam met de American Composers Alliance for performance rights schreven ze enthousiast terug en voegden er een verrassende zinger aan toe. “Oh, en als je het speelt, laat het ons weten, want het zal waarschijnlijk een wereldpremière zijn,” Ferrillo herinnerde hen zeggen. Ze spiraalde onmiddellijk in nervositeit.

de violist vroeg zich af waarom de Sonatine-geschreven in 1939 — tot nu toe niet beschikbaar was. Het antwoord ligt bij een andere violist die het voor het eerst ontdekte in de jaren 1980 als een undergraduate aan de Eastman School Of Music.”I actually tend to joke around about myself as being a triple-affected class” Juliet White-Smith mused, ” being Black, female and a violist.”

ze herinnerde zich dat ze de bibliotheek van de school voor altvioolmuziek van zwarte componisten doorzocht. “Als muzikant en als persoon die zwart is, wilde ik dingen vinden die ik kon spelen door mensen die op mij leken,” herinnerde ze zich. “Als violist was dat een uitdaging in die tijd.”

White-Smith begon met het zoeken naar componist per componist, wat een korte lijst opleverde. Ze verhuisde naar flipping through the card catalog, “en lo and behold, er waren stukken van een handvol — misschien vier of vijf componisten op de planken van zwarte componisten — en twee van deze stukken waren van Ulysses Kay.”

ze had gevonden gereproduceerde manuscripten van de Sonatine Ferillo zou uiteindelijk vallen voor meer dan een decennium later, samen met Kay ‘ s Sonate die White-Smith wilde spelen.Jaren later hoopte White-Smith, een drukke academicus, de Sonate te programmeren voor een faculteitsrecital aan de Universiteit van Noord-Colorado. Dus ze verzamelde de moed om Kay op te sporen en belde hulp op haar drukknop telefoon. Het was pre-internet, 1993.”I thought there could’ t be more than one Ulysses Kay in Teaneck, New Jersey,” herinnerde ze zich.

Kay nam de telefoon op en White-Smith zei dat hij zich niet herinnerde dat hij de twee korte stukken had geschreven. “Hij was geschokt,” herinnerde ze zich. Hij vroeg waar ze de muziek vond omdat de componist zei dat hij niet eens kopieën van de twee stukken had. “Hij was erg blij dat iemand ze uitvoerde.”

Kay overleed twee jaar later.Na verloop van tijd leerde White-Smith dat de componist de Sonatine tijdens zijn carrière uit zijn portfolio had teruggetrokken, maar nooit had vernietigd. Nu professor in de muziekafdeling van de Ohio State University, was ze instrumenteel in het verkrijgen van het korte werk gepubliceerd, en is blij dat Ferrillo was eindelijk in staat om het uit te voeren met pianist Brett Hodgdon voor Tanglewood debuut vrijdag.

voor de jonge BSO-muzikant, die betrokken was bij de première van een 80-jaar oud stuk voor camera ‘ s voelde emotioneel op vele niveaus, “omdat het niet nieuw was,” zei ze, toe te voegen, “het kon en had moeten worden uitgevoerd voordat Nu.”

wat betreft de muziek, zei Ferrillo dat het zeer Amerikaanse romantische werk zwenkt met lange, mooie altvioollijnen. Na het beluisteren van de preview van Ferrillo ‘ s interpretatie noemde White-Smith het vroege Kay werk een juweeltje.”It’ s almost like he were hanging out out the viola practice rooms and getting inspiration from a variety of different styles of altviool pieces, ” zei ze. Het biedt glinsters in Kay ‘ s toekomstige ontwikkeling als componist.

” er is lyriek in dit stuk — het is aan het begin van zijn carrière en productie — maar het lyriek nooit echt verlaten als je vooruitgang in zijn meer volwassen werken,” zei ze, het toevoegen van Kay ‘ s contrapunt uitwisselingen, of de call-and-response tussen de piano en altviool zou voortbouwen door middel van zijn werk met Hindemith nadat ze elkaar ontmoetten in Tanglewood.

de dochter van de componist Virginia Kay kan niet wachten om naar een stuk te luisteren dat het traject van haar vader belicht. Ze herinnert zich het horen van zijn Midden en latere carrière werkt bij concerten in New York toen ze opgroeide.”I understanded that he was very much at the top of his field,” ms. Kay said, adding it was a small field with very high gates her father was able to scale.Virginia Kay presenteert bloemen aan componist Dmitri Sjostakovitsj bij zijn terugkeer van een reis naar de Sovjet-Unie met haar vader in 1959. (Met dank aan Rare Book and Manuscript Library, Columbia University)

Virginia Kay presenteert bloemen aan componist Dmitri Sjostakovitsj bij zijn terugkeer van een reis van het Ministerie van Buitenlandse Zaken naar de Sovjet-Unie met haar vader in 1959. (Courtesy Rare Book and Manuscript Library, Columbia University)

op zijn weg naar boven, Ulysses Kay won een heleboel onderscheidingen en prestigieuze prijzen, waaronder een Fulbright beurs. Tijdens de Koude Oorlog werd hij uitgenodigd om deel uit te maken van een delegatie van Amerikaanse componisten die als muzikale ambassadeurs naar de Sovjet-Unie reisden. Mevrouw Kay verwelkomde de wederzijdse groep met haar vader op LaGuardia Airport waar ze een boeket bloemen overhandigde aan de Russische icoon Dmitri Sjostakovitsj.

“I think I was just 7 years old,” herinnerde ze zich.Haar vader was altijd aan het werk, zei Virginia Kay, overdag als redacteur bij Broadcast Music Incorporated en ‘ s nachts componerend in zijn thuisstudio. Vroeg in zijn carrière voelde hij niet de behoefte om zijn artistieke expressie te definiëren als “zwarte muziek”, legde ze uit, zoals veel van de pioniers die voor hem kwamen deden. “Gedurende het grootste deel van zijn carrière was het idee van kunst en expressie voor zichzelf — voor de muziek zelf — het ideaal. Maar tegen het einde van zijn carrière, was hij heel duidelijk over dat het Afro-Amerikaans was voor zover het zijn creatie was.”

ms. Kay wees op twee van haar vaders opera ‘ s,” Jubilee “(1975) en” Frederick Douglass ” (1991). Ze waren gebaseerd op de ervaringen van slaven en vechten voor vrijheid tijdens de Burgeroorlog.

Barbara en Ulysses Kay in een ongedateerde foto. Barbara Kay was een activist en Vrijheidsrijder. (Courtesy Rare Book and Manuscript Library, Columbia University)
Barbara and Ulysses Kay in an undated photo. Barbara Kay was een activist en Vrijheidsrijder. (Courtesy Rare Book and Manuscript Library, Columbia University)

ze zei dat het leven door het tijdperk van de burgerrechtenbeweging en getrouwd zijn met Barbara Kay — een gedurfde activist en Vrijheidsrijder — de componist inspireerde om misschien minder abstract artistiek en meer sociaal geworteld te zijn.Maar terwijl Ulysses Kay podia deelde met de groten van zijn tijd, zei zijn dochter dat zijn composities in de loop van de tijd niet zo breed zijn uitgevoerd en vaak geprogrammeerd zijn voor culturele jubilea of evenementen zoals Black History Month. Professor Juliet White-Smith wil dat veranderen.”His orchestral works were premired by major orkesten, major conductors,” she said, ” The New York Phil and Leonard Bernstein, Chicago Symphony. Het feit dat zijn naam — net als vele andere zwarte Amerikaanse artiesten — niet mainstream is, is een trieste zaak voor ons land.”

de violist hoopt dat de première van een vijf minuten durend herontdekt werk het publiek zal laten kennismaken met een groot componist, terwijl ze ook mensen samenbrengt in een tijd van burgerstrijd-omdat ze gelooft dat kunst dat hoort te doen.Na meer te hebben geleerd over Kay en het continuüm van grote zwarte componisten in de 20ste eeuw zei BSO ‘ s Mary Ferrillo dat ze veel nieuwe muziek te spelen heeft, waaronder zijn Sonate.

u kunt meer weten over Ulysses Kay door het digitale archief van Columbia University te bezoeken.Mary Ferrillo ’s uitvoering van Kay’ s Sonatine voor altviool en Piano zal live gaan als onderdeel van de Tanglewood 2020 Musicians in Recital series vrijdag 31 juli om 20.30 uur Het zal online blijven tot en met vrijdag 7 augustus.

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd.