Boston Symphony Orchestra violista Mary Ferrillo caută mereu pe internet repertoriul viola care îi oferă instrumentului ei — care nu este în centrul atenției de multe ori — o șansă de a străluci.

„de obicei cuvântul cheie este” viola solo, cu pian, nu cu pian”, a explicat ea în timpul unei întâlniri la Symphony Hall, care s-a întunecat în martie.

vorbind prin masca ei, Ferrillo, care s-a alăturat BSO în septembrie, a spus că îi este dor să cânte cu colegii ei în casa Orchestrei. Cu mai mult timp pe mâini de la lovitura pandemică, muzicianul în vârstă de 31 de ani s-a împiedicat de o sonatină cu violă și pian care a suflat-o. A vrut imediat să o împărtășească cu alți violiști.

„gluma violei este că nu ajungem să o exprimăm foarte des”, a spus Ferrillo, „deci este cu adevărat minunat să vezi un compozitor — și mai ales un compozitor atât de tânăr — recunoscând cu adevărat că există acest potențial în instrument.”

violista Mary Ferrillo la sala Simfonică. (Jesse Costa / WBUR)
violista Mary Ferrillo la sala Simfonică. (Jesse Costa / WBUR)

compozitorul din secolul al XX-lea Ulysses Kay a scris Sonatina în urmă cu 80 de ani, când avea 20 de ani. Ferrillo a numit piesa un vârtej dulce de emoție într-un mic pachet frumos.

„este compact — este puțin sub cinci minute”, a descris ea. „Doar prima pagină se simte ca o expresie atât de veselă a romantismului și a tinereții.”

Ferrillo auzise un set de invenții de pian ale lui Kay, dar nu știa că el a scris muzică pentru viola. „Este o surpriză pentru că ni se potrivește atât de bine. Și, de obicei, când piesele ne potrivesc muzical și ne inspiră, sunt peste tot.”

așa că Ferrillo și-a pus ochii pe interpretarea Sonatinei și a învățat mult mai multe despre moștenirea sa pe parcurs.

Kay s-a născut într-o familie muzicală în 1917. În timp ce creștea în Tucson, Arizona, a studiat pianul, vioara și saxofonul. Unchiul lui Kay, marele lider al trupei de jazz și Cornet King Oliver, și-a încurajat nepotul să-și urmeze pasiunea pentru muzică. Kay va continua să studieze la instituții, inclusiv la Universitatea din Arizona și la școala de muzică Eastman din Rochester, New York.

Kay a servit în marină în timpul celui de-al Doilea Război Mondial și a fost staționat la Quonset Point, R. I., unde a cântat într-o trupă Navy. (Prin amabilitatea Rare Book and Manuscript Library, Columbia University)
Kay a servit în Marina în timpul celui de-al doilea război mondial și a fost staționat la Quonset Point, R. I., unde a cântat într-o trupă Navy. (Prin amabilitatea Rare Book and Manuscript Library, Universitatea Columbia)

Ferrillo a spus că simte o legătură cu Kay care, la fel ca ea, a fost coleg la Tanglewood Music Center (care a fost numit Berkshire Music Center pe vremea lui). Compozitorul a fost acolo cu o bursă în 1941 și a început să studieze cu compozitorul, violonistul și violistul German Paul Hindemith. Relația lor a continuat la Yale.

recent, pe măsură ce protestele rasiale s-au intensificat în SUA., Ferrillo a spus că s-a simțit obligată să exploreze identități muzicale care nu au fost reprezentate în muzica clasică și în propriul repertoriu. A vrut să vadă ce poate oferi în performanță. Așa că violistul a propus Sonatina lui Kay pentru seria de recitaluri muzicale a BSO, care face parte din Festivalul virtual Tanglewood.

când Ferrillo a contactat American Composers Alliance for performance rights, au scris înapoi încântați și au adăugat un zinger surprinzător. „Oh, și dacă îl jucați, anunțați-ne pentru că probabil va fi o premieră mondială”, și-a amintit Ferrillo spunând. Ea a intrat imediat în nervozitate.

violistul s — a întrebat de ce Sonatina — scrisă în 1939-nu a fost disponibilă până acum. Răspunsul se află cu un alt violist care a descoperit-o pentru prima dată în anii 1980 ca student la școala de muzică Eastman.

„de fapt, am tendința de a glumi despre mine ca fiind o clasă triplă afectată” Juliet White-Smith a meditat”, fiind Negru, feminin și violist.”

și-a amintit că a săpat prin biblioteca școlii pentru muzică viola de compozitori Negri. „Ca muzician și ca persoană neagră, am vrut să găsesc lucruri pe care să le pot cânta de oameni care arătau ca mine”, și-a amintit ea. „Ca un violist care a fost o provocare la momentul respectiv.”

White-Smith a început prin căutarea compozitorului după compozitor, ceea ce a dat o listă scurtă. Ea sa mutat la flipping prin catalog carte, ” și iată și iată, au existat piese de o mână — poate patru sau cinci compozitori pe rafturi de compozitori negru — și două dintre aceste piese au fost de Ulysses Kay.”

descoperise că manuscrisele reproduse ale Sonatinei Ferillo vor cădea în cele din urmă mai mult de un deceniu mai târziu, împreună cu Sonata lui Kay pe care White-Smith dorea să o cânte.

ani mai târziu, White-Smith, un academic ocupat, spera să programeze Sonata pentru un recital de facultate în timp ce se afla la Universitatea din Colorado de Nord. Deci, ea a adunat curajul de a urmări Kay în jos și apelat asistență director pe telefonul ei buton. A fost pre-internet, 1993.

„m-am gândit că nu poate fi mai mult de un Ulysses Kay în Teaneck, New Jersey”, și-a amintit ea.

Kay a răspuns la telefon și White-Smith a spus că nu-și amintește să fi scris cele două piese scurte. „A fost șocat”, și-a amintit ea. El a întrebat unde a găsit muzica, deoarece compozitorul a spus că nici măcar nu avea copii ale celor două piese. „El a fost foarte mulțumit că cineva a fost le-a efectuat.”

Kay a murit doi ani mai târziu.

de-a lungul timpului, White-Smith a aflat că compozitorul a retras Sonatina din portofoliul său la un moment dat în timpul carierei sale, dar nu a distrus-o niciodată. Acum profesoară la Departamentul de muzică de la Universitatea de Stat din Ohio, a contribuit la publicarea scurtmetrajului și este încântată că Ferrillo a reușit în cele din urmă să o interpreteze cu pianistul Brett Hodgdon pentru debutul Tanglewood de vineri.

pentru tânărul muzician BSO, implicarea în premiera unei piese vechi de 80 de ani în fața camerelor de luat vederi s-a simțit emoțională pe mai multe niveluri, „pentru că nu era nouă”, a spus ea, adăugând: „ar fi putut și ar fi trebuit să fie interpretată până acum.”

întorcându-se spre muzică, Ferrillo a spus că lucrarea romantică americană sună măturând cu linii lungi și frumoase de violă. După ce a ascultat previzualizarea interpretării lui Ferrillo, White-Smith a numit lucrarea timpurie Kay o bijuterie.

„este aproape ca și cum ar sta în afara sălilor de practică a violei și s-ar inspira dintr-o varietate de stiluri diferite de piese de viola”, a spus ea. Oferă sclipiri în dezvoltarea viitoare a lui Kay ca compozitor.

„există lirism în această piesă — este la o parte timpurie a carierei și a producției sale — dar lirismul nu pleacă niciodată cu adevărat pe măsură ce progresați în lucrările sale mai mature”, a spus ea, adăugând schimburile contrapunct ale lui Kay, sau apelul și răspunsul dintre pian și viola s-ar construi prin munca sa cu Hindemith după ce s-au întâlnit la Tanglewood.

Fiica compozitorului Virginia Kay abia așteaptă să asculte o piesă care luminează traiectoria tatălui ei. Își amintește că și-a auzit cariera la mijlocul și mai târziu la concerte din New York, când a crescut.

„am înțeles că era foarte mult în vârful câmpului său”, a spus doamna Kay, adăugând că era un câmp mic, cu porți foarte înalte pe care tatăl ei le-a putut scala.

Virginia Kay prezintă flori compozitorului Dmitri șostakovici la întoarcerea sa dintr-o călătorie a Departamentului de stat în Uniunea Sovietică împreună cu tatăl ei în 1959. (Prin amabilitatea Rare Book and Manuscript Library, Columbia University)
Virginia Kay prezentând flori compozitorului Dmitri șostakovici la întoarcerea sa dintr-o călătorie a Departamentului de stat în Uniunea Sovietică împreună cu tatăl ei în 1959. (Prin amabilitatea Rare Book and Manuscript Library, Universitatea Columbia)

pe drum, Ulysses Kay a câștigat o mulțime de premii și premii prestigioase, inclusiv o bursă Fulbright. În timpul Războiului Rece a fost invitat să facă parte dintr-o delegație de compozitori americani care au călătorit în Uniunea Sovietică ca ambasadori muzicali. Doamna Kay a salutat grupul reciproc cu tatăl ei la Aeroportul LaGuardia, unde a înmânat un buchet de flori icoanei Ruse Dmitri șostakovici.

„cred că aveam doar 7 ani”, și-a amintit ea.

tatăl ei lucra întotdeauna, a spus Virginia Kay, în timpul zilei ca editor la Broadcast Music Incorporated și noaptea compunând în studioul său de acasă. La începutul carierei sale, el nu a simțit nevoia să-și definească expresia artistică drept „muzică neagră”, a explicat ea, așa cum au făcut mulți dintre pionierii care au venit înaintea lui. „În cea mai mare parte a carierei sale, ideea de artă și expresie de dragul ei — pentru muzica în sine — a fost idealul. Dar spre sfârșitul carierei sale, el a fost foarte clar despre faptul că a fost afro-American în măsura în care a fost creația sa.”

ms. Kay a arătat două dintre operele tatălui ei,” Jubilee „(1975) și” Frederick Douglass ” (1991). S-au bazat pe experiențele sclavilor și au luptat pentru libertate în timpul Războiului Civil.

Barbara și Ulysses Kay într-o fotografie nedatată. Barbara Kay a fost activistă și călăreț pentru libertate. (Prin amabilitatea Rare Book and Manuscript Library, Universitatea Columbia)
Barbara și Ulysses Kay într-o fotografie nedatată. Barbara Kay a fost activistă și călăreț pentru libertate. (Prin amabilitatea Rare Book and Manuscript Library, Universitatea Columbia)

ea a spus că trăirea în epoca mișcării pentru drepturile civile și căsătoria cu Barbara Kay — un activist îndrăzneț și călăreț al libertății — l-a inspirat pe compozitor să fie poate mai puțin abstract din punct de vedere artistic și mai înrădăcinat social.

dar, în timp ce Ulysses Kay a împărtășit scene cu marii din vremea sa, fiica sa a spus că de-a lungul timpului compozițiile sale nu au fost interpretate la fel de mult și sunt adesea programate pentru aniversări culturale sau evenimente, inclusiv Luna Istoriei Negre. Profesorul Juliet White-Smith vrea să schimbe asta.

„lucrările sale orchestrale au fost premiate de orchestre majore, dirijori majori”, a spus ea, „New York Phil și Leonard Bernstein, Chicago Symphony. Faptul că numele său — ca mulți alți artiști americani negri — nu este mainstream este un lucru trist pentru țara noastră.”

violista speră că premiera unei lucrări redescoperite de cinci minute va prezenta publicului un mare compozitor, în timp ce va aduce oamenii împreună într-o perioadă de luptă civilă — pentru că crede că asta ar trebui să facă arta.

după ce a aflat mai multe despre Kay și continuumul marilor compozitori negri din secolul 20, Mary Ferrillo de la BSO a spus că are o mulțime de muzică nouă de cântat, inclusiv Sonata sa.

puteți afla mai multe despre Ulysses Kay vizitând Arhiva digitală a Universității Columbia.

interpretarea lui Mary Ferrillo a Sonatinei lui Kay pentru violă și pian va fi live ca parte a seriei Tanglewood 2020 Musicians in Recital vineri, 31 iulie la 8:30 p.m. va rămâne online până vineri, 7 August.

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată.